Hindistan Babür İmparatorluğu'nun Şaşırtıcı Minyatür Resimleri SURYA TUBACH

Hindistan Babür İmparatorluğu'nun Şaşırtıcı Minyatür Resimleri
SURYA TUBACH

Bilinmeyen sanatçı, Şahinle Prens, 1600-1605. Los Angeles County Sanat Müzesi'nin izniyle.

Nizami Ganjavi

Persepolis'te Büyük İskender, & nbsp1595

Walters Sanat Müzesi

Kanlı ve sakatlanmış bir fil Babür minyatürü Devin Düşüşü'nün (1564-79) sol alt kısmını doldurur, kıvrılan gövdesi ve benekli derisi ağrılı, zarif detaylarla tasvir edilir. Filin yukarısında, kötü adamları ölümüne fırlatmak üzere bir kahraman sıçradı, etrafından çıkmak için mücadele eden müzisyenler ve seyircilerle çevrili. Karmaşık mimari detaylar ve özenle döşenmiş bir zemin, kaosa yoğun bir zemin sağlar. Bu garip sahne, şiddetli ve muhteşem, Babür imparatoru Akbar tarafından yaptırılan destansı bir masalın el yazmasından 1.400 resimden biridir. Onun yönetimi altında gelişen minyatür resim geleneğinin güçlü bir örneğidir.

Hint minyatür resmi, 9. yüzyıldan beri çeşitli şekillerde vardı, ancak uyumlu bir vizyon yoktu. Bazı stiller 15. yüzyılda birleşmeye başladı, ancak 1526'da Babür İmparatorluğu kuruluncaya kadar minyatür resim kendi haline geldi. Babür minyatürleri, Hintli ressamların tercih ettiği cesur, canlı renklerin bir karışımıdır; İranlı ressamların tercih ettiği ince, narin çizgiler; Cizvit misyonerleri tarafından Hindistan'a getirilen Albrecht Dürer gibi sanatçıların Avrupa etkisi. Tıpkı geldikleri imparatorluk gibi, Babür minyatürleri tamamen yeni bir şey yaratmak için Hindistan, İran ve Avrupa'dan çekildi.

Babür minyatürleri küçüktü (çoğu birkaç inç kareden fazla değil), parlak renkli ve son derece ayrıntılı tablolar çoğunlukla el yazmaları ve sanat kitaplarını göstermek için kullanılıyordu. Küçük boyutlarına rağmen, bazı çizgiler tek bir saçtan oluşan fırçalarla boyanmış olarak inanılmaz derecede hassastırlar. Mesela bir Şahinle (1600-05) Prens kabaca 6 inç boyunda ve 3 inç genişliğindedir, ancak titrasyon kuşunun her tüyünü izlemeyi başarır; prensin saçının tutamları; ve çırpınan kuşların ve av aslanlarının tüm tuniklerini süsleyen bir hayvanat bahçesi. Bu minyatürler, gölgeleme ve gerçekçi perspektife göre renk ve aşırı detaylara değer verdi ve figürlere iki boyutlu olduklarını vurgulayan konumlarda donmuş statik bir görünüm verdi.

Bu sanatın geliştiği bağlam hakkında biraz bilgi sahibi olmak önemlidir. 16. ve 18. yüzyıllar arasında kuzey Hindistan'da bulunan Babiller, Asya'nın en baskın rejimlerinden biri olarak hüküm sürdüler. İmparatorluk bugünkü Hindistan, Afganistan ve Pakistan'ın çoğunu kapsıyordu ve 1700'e gelindiğinde, dünyanın gayri safi yurtiçi hasılasının yaklaşık yüzde 25'i ile dünyanın en güçlü ekonomik gücü oldu.

Askeri ve ekonomik gücün ötesinde, imparatorluk da Hint sanatı için bir dönüm noktasıydı. 1526'da Cengiz Han'ın soyundan gelen İmparator Babur tarafından kurulan imparatorluk, cömert mimarisiyle (birincisi Tac Mahal) ünlüdür. Şovu çalan Babür bahçeleriydi: çiçekler, havuzlar, kuşlar ve gölgeli yürüyüş yolları ile dolu zarif duvarlı alanlar.

Muhammed Nasir el-Munshi

Prens Salim bir Avda, Shikarnama'dan Folio (Avcılık Albümü) & nbsp1600-1604

Los Angeles County Sanat Müzesi

Babur ve onun refakatçisi Gor Khatri'yi ziyaret etti, Baburnama'nın bir el yazmasından sayfa 22b

Yoga: Dönüşüm Sanatı, Asya Sanat Müzesi

Metropolitan Sanat Müzesi İslami sanat departmanının küratörü Navina Najat Haidar, Artsy'ye “Babür estetiğinin mimariden resme uzanan çok birleşik olduğunu, bu yüzden resim ve bahçelerle ilişkili olduğunu söyledi. Ayrıca, Babanın doğa sevgisi ve bitkilerin gözlemlenmesi, flora ve bahçelerin resimdeki temsili ile yakından bağlantılıdır. ” Birçok Babür bahçesi UNESCO Dünya Mirası alanı olarak korunmaktadır; UNESCO, Lahore Shalimar Bahçelerini “Babür sanatsal ifadesinin zirvesi” olarak tanımlıyor. Bu bahçeler minyatür resimlerinde belirgin bir şekilde yer alır ve her ikisi de imparatorluğun incelik ve estetik zevk arayışından bahseder.

Ancak bu arıtma hemen olmaktan çok uzaktı; imparatorluğun ilk birkaç on yılı istikrarsız ve kaotikti. Afganistan'daki 1540 ayaklanması, Babur'un oğlu Humāyūn'u askeri yardım almak için mahkemesinden kaçmaya zorladı. Qazvin'deki Fars Safevi mahkemesine sığındı ve Farsça resmini ilk elden yaşadı. Çalışmaya o kadar aşık oldu ki, sonunda 1555'te kendi devletini geri kazandığında, iki Fars ressamı Mir Sayyid Ali ve Abdus Samad'ı Hindistan'a geri getirdi. Hikaye ilerledikçe Mir Sayyid Ali, kaleler ve dört atlılarla dolu bir pirinç tanesi üzerinde polo maçı yaparak yeteneğini kanıtlamıştı. Ressamları işe almak geçici bir karar değildi. Sanat tarihçisi JM Rogers'ın Babür resmiyle ilgili kitabında belirttiği gibi,

Bu iki sanatçı hayatlarının geri kalanında mahkemede kaldı ve Humāyūn'un 100'den fazla ressamın atölyesini bulmasına ve yönetmesine yardımcı oldu. Sanatçılar günlerini Farsça aşk hikayeleri ve Mahābhārata gibi Hint destanları için el yazmaları ve sade yaşam sahneleri göstererek geçirdi. Örneğin Jahangir Tartı Prens Khurram Altın ve Gümüşe Karşı (1615), imparatorun oğlunu 15. doğum gününde, altın ve yakuttan yapılmış, mücevherler, hançerler ve refakatçilerle çevrili bir ölçekte oturan zengin bir sahne.

İmparatorluk, 1556'dan 1605'e kadar yönetilen ve sanata olağanüstü bir zaman ayıran Büyük Akbar olarak bilinen Hum devyūn'ın oğluyla zirveye ulaştı. Okuma yazma bilmediği iddia edilmesine rağmen, mahkemesini şair ve ressamlarla doldurdu, entelektüel tartışmayı teşvik etti ve iddialı mimari eserlere sponsor oldu. İmparatorluğa benzeri görülmemiş bir barış getiren olağanüstü dini hoşgörüleri savundu. Nadiren bir imparatorluk sanata adanmıştı: Akbar 1605'te öldüğünde, şiir, felsefe ve resim kütüphanesi, Fatehpur Sikri şehrini inşa etmek için harcadığı miktarın üç katından daha değerliydi.

Akbar'ın oğlu ve halefi İmparator Jahangir, resim konusunda daha tek bir saplantıya sahipti. Rogers onu Jahangir'den yardım isteyen ölmekte olan bir adama yardım etmek yerine, ressamlarının “yüzünü… bir portre…” zayıflattığı bir olayı hatırlatan bir “görsel oburluk” olarak tanımlıyor. Bunun gibi hikayeler, tablonun yakından mahkemeye ve ayrıca imparatorun arzularına bağlı olma şeklinin altını çiziyor. Babür minyatürleri biçimindeki mahkeme resminin en yüksek karmaşıklık ve zerafet biçimi olarak görülmesi, sadece Humāyūn ve onun soyundan gelen vurgu ve finansman yoluyla gerçekleşti.

Govardhan, Shah Jahan, 1630 yılında Dara Shikoh'tan bir şahin kabul eder. San Diego Sanat Müzesi / Bridgeman Images ve J. Paul Getty Müzesi, Los Angeles'ın izniyle.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn, Shah Jahan and Dara Shikoh, 1656-1661. Courtesy of the J. Paul Getty Museum, Los Angeles.

Bugün, bu nazik sofistike son derece stilize görünüyor. Bazı özellikler imparatorlukta gelişen resim tarzını tanımlar. Karakterler sabittir, ancak resimlerin tonları canlı ve hayat doludur. Parlak, mücevher benzeri renkler hala çağdaş Hindistan'da sevilen göz kamaştırıcı tonları çağrıştırıyor: canlı sariler ve Holi tozları, parlak turuncu tatlılar ve çok renkli kargo kamyonları. Canlı renkler, saray zevkine verilen vurgu kadar sabittir. Bir Ormandaki Tavuğu (1590) ile sunulan Prens in tipik bir görüntü, prens ve çevresi hediye almak için narin çiçekler ve ağaçların arasında bekliyor. Karmaşık kuş ve çiçek portreleri, bahçe sahneleri ve kraliyet avı kaçamakları yaygın olarak kullanılan konulardır. Centaurea (1605-27) - sadece 6 inç x 3 inç - tek bir çiçeği dikkatlice tasvir eder;

Her küçük çalışma muazzam miktarda teknik beceri gerektiriyordu. Herhangi bir boyama yapılmadan önce, kağıt boyutuna kesildi ve malzemeye mürekkep emmeyecek kadar parlatıldı. İş yükü, taslak ve renklendirme görevlerine ayrıldı ve birçok farklı sanatçı aynı şekilde yardımcı oldu. Bireysel sanatçılar çalışmaları için kredi almaya başlasalar bile emek-yoğun resimler hala muazzam bir atölye çalışması arasındaki işbirliğinin sonucuydu. Sanatçıların portreleri genellikle gözlük takıyorlar. Minyatür resimlerin çoğu genç sanatçılar tarafından tamamlandı; böylesine küçük detayları boyamak için gereken yoğun inceleme düzeyi, yorgun, aşırı gözlerin iş için uygun olmadığı anlamına geliyordu.

The rich inks were frequently made from minerals like copper salts or cinnabar (viridian and red, respectively), but also from more biological sources, like insects, which were used to conjure crimson. The particularly vivid yellow found in the paintings has an unlikely source: the urine from cows specially fed on mango leaves.

İmparator Aurangzeb 1707'de öldüğünde, Babür minyatür geleneği tam olarak azalıyordu. İmparatorluk zayıfladıkça, imparatorluğun inşa edildiği üç kültür -Hindistan, İran ve Avrupa- etkinleştirdikleri resimleri geri aldı. Hintli yetkililerin özel mülklerinde birçok eser kayboldu. Pers Şah 1739'da Delhi'yi görevden aldı ve sanatı İran'a yağma olarak geri getirdi. Ve elbette, büyük miktarlarda minyatür, Doğu Hindistan Şirketi ve temsilcileri tarafından Londra'ya geri getirildi (bugün, İngiliz müzeleri bugün en iyi minyatür koleksiyonlarından bazılarına sahiptir).

Babür İmparatorluğu çoktan gitmiş olabilir, ancak bugün Hindistan'da güçlü kalan estetik hassasiyetleri geride bıraktı. Babür tarzı bahçelere duyulan sevgi, alt kıtada bir sabittir ve Raqib Shaw'un Dünyevi Lezzetler Bahçesi (2004) gibi çağdaş çalışmalar, minyatürlerin doygun renklerini ve aşırı ayrıntılarını canlandırır. Türün etkisi tahmin edebileceğinizden çok daha geniş: Los Angeles'taki Getty Müzesi'nde ilgi çekici yeni bir şov, Rembrandt ve Babür minyatürleri arasındaki şaşırtıcı bağlantıyı keşfediyor ve 22 imparatorluğun benzer resimlerinin yanı sıra Babür İmparatorlarından yapılan Rembrandt .

TARAFINDAN SANAT YAYINLARI 30 NİSAN
2018 12:20

https://www-artsy-net.cdn.ampproject.org/…/artsy-editor…/amp